Что такое аниме
ФорумЧаВоПоискПользователиРегистрацияВходГруппысайтДинозавр TV

Поделиться | 
 

 Что такое аниме

Предыдущая тема Следующая тема Перейти вниз 
АвторСообщение
Царь
Тиран
Тиран
avatar

Откуда : Не помню
Гладь : 38

СообщениеТема: Что такое аниме   Вс Сен 30, 2012 9:20 pm

Что такое «аниме». Место анимации в японском
обществе


Вопрос
«Что такое аниме?» совершенно необъятный. Но все же «аниме» ( от
английского «animation») – мультипликация. Этот термин укрепился в 70-х
годах. И хотя слово это английское, тем не менее, данный термин
характерен в основном для Японии. Ведь японская культура анимации и
комиксов – самая развитая и разнообразная в мире, при этом она во многом
отличается от других» [6, с. 5]. Аниме можно назвать сугубо
национально-японским. Оно имеет свои особые качества, которые отличают
его от других мультфильмов. (Следует отметить, что название «аниме»
имеет только японская мультипликация, и это слово заменяет слово
«мультфильм», которое не употребляется в Японии по отношению к их
анимации.)
Действительно, японцы заимствовали мультипликацию с
Запада, но переиначили ее «на свой лад» и добавили к ней множество
элементов классической японской культуры, создав тем самым новое, ни с
чем не сравнимое массовое искусство. Одним из основных элементов,
оказавших влияние на создание аниме, в японской культуре является манга.
Обе эти индустрии очень тесно переплетаются друг с другом. Манга – это
японские комиксы. Какие же основные черты аниме? Если обозначить
схематически, то их можно выделить три.
Первая – это конкретная
целевая аудитория. Существует даже некое условие «деление на пять групп:
кодомо-аниме (для детей до 10-11 лет), сенэн-аниме (для
подростков-юношей примерно от 10 до 18 лет), седзе-аниме (для
подростков-девушек также от 10 до 18 лет), сэйнэн-аниме (для молодых
мужчин от 18 до 25 лет), дзесэй-аниме (для молодых женщин от 18 до 25
лет» [3, с. 13]. То есть аниме всегда создается с четким представлением,
кому это понравится. Но, разумеется, любую из этих категорий аниме
могут смотреть и другие группы зрителей.
Другая черта аниме – особая
атмосфера и длительность. Аниме – всегда длительное повествование,
насыщенное подробностями, второстепенными деталями и побочными сюжетными
линиями. А атмосфера придает иногда и не слишком прорисованным
персонажам индивидуальность, дает каждому герою свой характер и
эмоциональную убедительность. «Именно передача эмоций – вот конек аниме.
Вся
гамма чувств. От мягкого и сонного характера до ярости и ненависти» [3,
с. 7]. Также атмосфера в аниме очень тщательно прорисовывается. Да,
каждый мультфильм в мире обладает совей особой атмосферой, но в аниме,
где количество серий колеблется от 12-13 (мини-серий) до 26-96 (средняя
продолжительность)
или же полнометражные аниме-фильмы, которые длятся больше часа, то и
больше времени тратится на прорисовку атмосферы.
Третья черта –
конвейерность. Традиционно серийное производство художественных
произведений вызывает мысль о третьесортной штамповке и
некачественности. Для Японии это не так. Перевод изделия на серийное
производство не означает его ухудшения, а лишь появление «отточенности»,
когда
каждое последующее изделие становится лучше предыдущего. Еще можно
отметить такую особенность аниме, как схематическая прорисовыванность
движений, но в то же время японцы не экономят времени на прорисовку
фонов и разработку графически сложных персонажей. В Европе, России и США
обычно делают наоборот. Также «стандарт для аниме – 8 или 12 кадров в
секунду. Чего, в общем-то, вполне достаточно: наш мозг запоминает не
непрерывное движение, а лишь его кульминационные точки. Эта экономия
позволяет больше сил бросить на прорисовку персонажей, которой не
хватает, например, многим героям американской анимации» [15, с. 8]. (Для
западных же мультфильмов характерно до 24 кадров в секунду.) В Японии
аниме занимает особое место. Оно привлекает большое внимания и за
пределами Японии? Вот, например, несколько цифр и фактов, которые
приведены в журнале «Ниппония» за 2001 год. «Каждую неделю в Японии
производится примерно 50-60 новых аниме, и большинство из них идет на
экспорт» [9, с. 5]. (Для сравнения книг-манга каждую неделю выходит
около 400, а иллюстрированных изданий – около 300 [14, с. 33]). Доход от
показа аниме в Японии на 2001 г. составлял – 43,2 млрд.иен, а от
фильмов – 52,7 млрд.иен. Количество японских аниме-студий - 247,
аниматоров в Японии – 3567 [9, с. 7].
Аниме начали привлекать
поклонников во всем мире еще с начала 1990-х годов. В США и Европе по ТV
начали крутить первые аниме-фильмы. Впоследствии в Германии некоторые
аниме имели такой успех, что вызвало большой спрос на аниме в этой
стране. А в Азии многие аниме-сериалы вообще известны больше, чем
анимационные фильмы Диснея. Так все же почему такое "повальное"
увлечение японской анимацией? Отвечая на этот вопрос, нельзя не
учитывать «сильное влияние манга, предшественника аниме. Другие
возможные причины: многим нравится жанр анимационных фильмов, а формат
аниме позволяет лихо варьировать элементы фильмов в соответствии с их
восприятием зрителями разных стран. В результате фактические миры и
персонажи японской поп-культуры манга-аниме сейчас приобрели широкую
известность» [9, с. 5]. Так же, как уже отмечалось, сокращение числа
движений, меньшее количество кадров в секунду, позволяло
сконцентрироваться на сюжете и драматургии. Важно и то, что аниме
предлагает большой выбор жанров и сюжетов, на любые возрасты и на любой
вкус: научно-фантастические, приключенческие, сказки, аниме для девочек,
мальчиков и тому подобное и так далее.
«Большинство анимационных
фильмов, созданных за рубежом, являлись полноценными детскими фильмами –
особенно производства Диснея – либо относились к экспериментальному
искусству. Японские же анимационные фильмы представляли сюжеты, понятные
подросткам и молодым людям, привлекая аудиторию иного типа. В то же
время японские анимационные драмы далеко ушли от темы морали и идеальной
справедливости. Вместо этого они очаровывали зрителей новыми
возможностями. Произведения высокого качества, таких авторов, как Отомо
Кацухиро и Сиро Масамунэ, воспринимались теперь как искусство
кибернетика» [9, с. 6-7]. В результате зрители стали воспринимать
аниматоров как знаменитостей.
Аниме предлагает зрителям широкие
возможности, потому что говорит на международном языке и предлагает
сюжеты очевидным образом. Аниме достигло высокого уровня благодаря
выразительным средствам, которыми оно очень богато. В аниме присутствуют
очаровательные персонажи с богатым внутренним миром и сюжеты с глубоким
смыслом, при этом сюжет стремительно развивается и присутствуют
необыкновенные спецэффекты. Наличие в аниме этих и других традиционных
особенностей и образов и объясняет его популярность в Японии.

С чего всё началось: история японской анимации

Первый
японский анимационный фильм был снят около 90 лет назад, а сейчас
Япония является мировой столицей аниме. Как аниме переросло в
киноиндустрию и целую поп-культуру и почему поклонниками аниме
становятся люди из разных уголков мира? Какой такой особый символический
язык имеет аниме, что отличает его от других анимационных фильмов? Есть
ли он? И наконец, почему японскую анимацию называют «аниме», а не
просто как и во всех других странах – «мультфильм» (мультипликационный
фильм)?
В этой главе мы попытаемся найти ответы на поставленные
вопросы. Но прежде чем приступить к поиску символов в аниме, необходимо
понять откуда они могли «прийти».Поэтому нужно проследить эволюцию
японской анимации, узнать её корни.
Первые анимационные фильмы в
Японии появились в 1917 году. Это были маленькие фильмы длиной от одной
до пяти минут и представляли собой копии американских и европейских
мультфильмов, относительно не только техники, но и сюжетов. К 1920-м
годам анимационные фильмы уже «доросли» до 15 минут, но сюжеты были либо
заимствованы с запада, либо из классических китайских и японских
сказок. И только начиная с 1960-х годов с приходом в анимацию Тэдзука Осаму,
японская анимация начинает приобретать свои особые черты, новые сюжеты и
технику. С этого времени она также приобретает и своё «новое имя» --
аниме. Тэдзука внёс изменения не только в технике создания
анимационного
фильма (сокращение количества кадров в минуту, использование
повторяющихся действий, схематичная прорисовка движений, а более сложная
– фонов и персонажей), но и привнёс новые сюжеты. С него начинается
экранизация манга. И именно манга оказала немалое влияние на становление
и развитие аниме, внесла в него то, что сейчас отличает его от других
анимационных фильмов. А что такое «манга»?
«Манга» - это
японские комиксы, которые имеют длинную историю. Как не странно, но
первая манга возникли ещё в XII веке. Это был свиток «Тодзю Дзинбуцу
Гига» с рисунками от руки, где изображались животные, которые ведут себя
подобно людям. В XVII веке художники выработали технику гравюры на
дереве для массового производства иллюстрированных книг и печатных
изданий. «Простые линии и преувеличенные выражения – это существенные
элементы манга, а добавление эффектов к движению увеличивает
экспрессивные ощущения.
Художники манга прежних поколений
комбинировали эти три элемента, чтобы заложить фундамент для
анимационных фильмов (аниме).» [9, с. 12] Японские художники стремились
передать движение в свитках с рисунками ещё 900 лет назад. Их техника в
последствии повлияла на работы современных манга-художников.
Но, как
уже отмечалось, манга внесла и новые сюжеты, такие направления как:
научно-фантастическое (которые имели свой пик развития в 1960-х годах),
гигантских роботов, «девочки-волшебницы», киберпанк и другие. Манга
оказала влияние и на развитие самурайской темы в аниме.
Несомненно,
манга оказала большое влияние на развитие аниме. Она внесла не только
новые сюжеты, но и некоторые особенности своего «образно-символического
языка». В следующем параграфе мы попытаемся найти эти и другие символы в
аниме и раскрыть их значение.

Символы в аниме

Обычно,
когда люди слышат об аниме, то вспоминают: «А это такие девчонки с
большими глазами, футуристическими причёсками, разноцветными волосами и
т. п.» Конечно, это можно назвать отличительными чертами аниме, но этим
оно не исчерпывается. В аниме имеется много других особенностей, которые
делают его неповторимым. Аниме создало свой особый символический язык,
оно имеет свои правила и законы ( которых насчитывается около 26),
которые понятны не каждому, так как они связаны с историей и
национальными традициями Японии, с особенностямименталитета японцев и их
верованиями. Несомненно, многие японские символы нашли своё отражение и
в японской анимации, став тем самым символами аниме.
Пожалуй, стоит
начать именно с тех особенностей, о которых говорилось выше. Итак,
«большие глаза». С чем это связано? В первую очередь необходимо
отметить, что на Востоке глаза с большими, «светящимися» зрачками всегда
считались красивыми. Ну, а персонажи седзе-аниме (для
подростков-девушек от 10 до 18 лет) просто по определению должны быть
красивыми – таково требование жанра. Помимо этого, с точки зрения
канонов японского изобразительного искусства, большие глаза также
символизируют способность персонажа к восприятию окружающего мира. Чем
меньше глаза у персонажа, тем менее у него развита эта способность.
Поскольку более эмоционально мир воспринимает юный герой, то,
соответственно, чем меньше глаза, тем больше лет персонажу, тем он
мужественнее и опытнее. Случается, что старики на экране чаще всего
изображены с огромными бровями пи полном отсутствии глаз.
За пределы
седзе-аниме большие глаза вышли только в середине 1980-х годов. Это
время называют «золотым веком аниме», и именно в это время
художники-аниматоры других групп передают большие глаза своим героям.
И
всё же есть и аниме «реалистично» нарисованное. Причём оно ничем не
уступает «глазастому» аниме, хотя и немного теряет выразительности и
эмоциональности. Ведь при помощи больших и выразительных глаз
художники-аниматоры способны передать около пяти десятков настроений
персонажа. Это делает фильм более эмоциональным и понятным. Такая
особенность аниме как разноцветные волосы так же имеет обоснование.
Во-первых,
как известно, у всех японцев тёмные волосы, так что с точки зрения
японцев нет никакой разницы в том, какого цвета у героев волосы,
поскольку подсознательно японцы знают, что все они всё равно одного
цвета – чёрного. Во-вторых, заостряя внимание на более тщательной
прорисовке фонов и главных героев, художники часто экономили на
второстепенных персонажах, рисуя их сильно похожими друг на друга. Чтобы
как-то различать этих второстепенных персонажей, им раскрашивали
волосы. Ныне это превратилось в художественный приём. Нередко цвет волос
подчёркивает характер персонажа.
Так, например: торчащие в разные
стороны волосы цвета заката – значит персонаж безумен и несобран;
аккуратная причёска розового или синего цвета – вероятно, принадлежит
школьнице; белоснежные выдают злодея, красные или рыжие – яркую и
суматошную личность, а обладатель зелёных никогда явно не становится на
чью-то сторону и сохраняет ясный и трезвый рассудок.
Вообще значение в
аниме имеет не только цвет волос, но и цвет одежды, фона. Цвет одежды
опять же указывает на характер героя. Фон же помогает понять ситуацию, в
которую попал герой, или же эмоции, которые он испытывает.
Например,
весь фон за персонажем в капельках – значит, герой попал в неловкую
ситуацию. Яркие вспышки – что-то случилось. Фон вокруг персонажа тёмный и
сверху спускаются волнистые линии – герой злорадствует.
Говоря об
особенностях графики, необходимо отметить и преувеличении в телосложении
героев: длинные ноги и руки, большая голова. Это пришло из манга, где
это давало большие возможности в передачи эмоций и движения приобретали
большую экспрессию. В аниме есть такие действия персонажей, которые
часто не понятны западному зрителю, а так же некоторые значки, часто
возникающие вблизи персонажа. Это тоже одна из особенностей, отличающая
манга и аниме от их западных аналогов, - развитый символико-графический
язык, позволяющий несколькими штрихами передать довольно сложные эмоции
или выразить характер героя. Это можно сравнить с иероглифом, когда один
«значок» обозначает слово или целое словосочетание. Так и в аниме
имеется свой «язык», который очень сложно понять, если не знаешь его.
В
современных аниме и манга используется сложная образная система,
основанная как на реалиях повседневной жизни современной Японии, так и
на древних легендах, верованиях и преданиях.
Так, чтобы понять
действия персонажей, необходимо знать символику разных предметов. Танец с
веерами – традиционный самурайский танец победы – часто используется
для подбадривания бойцов. Белая ленточка на голове (хатимаки) – символ
полной сосредоточенности на своём деле. Статуя кошки с поднятой лапой

символ удачи. Она часто стоит перед синтоистскими храмами или в домах.
(Например, персонажа показывают с «мордочкой» кота и поднятой «лапкой»
-- он желает удачи.) Марлевая маска на лице – для борьбы с гриппом и
холодом.
Кусок материи, повязанный как косынка и завязанный под
подбородком, -- маскировка вора. Маленькие колокольчики с бумажными
надписями (фурин) – часто вешаюся на улице, чтобы звонили на ветру, тем
самым отгоняли злых духов. (Видя их, зрители должны ощущать покой в душе
героя.) Красная нить – нить судьбы. Знак того, что судьбы двух
персонажей неразрывно связаны. Порой нам не понятны сами действия
героев. Вот, например, непроизвольное чихание – о персонаже в этот
момент кто-то подумал. Когда же вокруг персонажа возникают огни пламени
или бурные волны, то персонаж разъярен или разгневан. Поток слёз из глаз
– смеховой приём, персонаж горько плачет, но серьёзно к причине его
плача относится не стоит. Капля пота на затылке – персонаж нервничает
или боится. Неожиданное падение персонажа навзничь – реакция на
сказанную кем-то глупость. Яростная реакция на порез на лице – в Японии
фраза «у вас очень красивая кожа лица» -- один из самых сильных
комплементов. Поэтому внимание к красоте лица очень высоко. Часто можно
увидеть карикатурно-маленькие (тиби) изображения героев – признак того,
что герой ведёт себя по-детски. Отрезание волос – знак отказа персонажа
от своей текущей жизни. После этого он «умирает» для своего прежнего
круга общения и уходит в странствие.
Это не большой список предметов и
действий, которые несут в аниме символическую нагрузку. Но уже и из
этого понятно, что для того чтобы понять аниме, нужно не только
смотреть, но и знать японскую культуру и её особенности. Ещё можно
отметить и веру японцев в магию чисел (в принципе, как и во всём мире).
Так, особенно несчастливыми считаются числа 4 и 9, а самым счастливым
число – 5. Ещё бы хотелось привести такой интересный факт. В Японии
распространено верование, что группа крови человека определяет его
характер. Этим пользуются художники-аниматоры при составлении образа
героя, так как на любого персонажа аниме (особенно на персонажей
аниме-сериалов) составляется характеристика (автобиография), в которой
указываются физические данные, профессия, увлечения, и, конечно, группа
крови, что даёт более полное представление о герое. Такая характеристика
даётся перед началом фильма или же её можно найти на сайтах,
посвящённых этому аниме. Здесь мы видим такую черту японскую характера
как желание поставить всё на свои места. А любовь японцев к миниатюре
также нашла своё отражение в аниме. Это прежде всего прорисовка, очень
точная и детальная, главных персонажей. Также значение предаётся любой
мелкой детали интерьера или окружающего мира, которая несёт в себе некий
смысл, который важен для понимания фильма.
Помимо этих «графических
символов» необходимо отметить и особенности в сюжете. Так одной из
традиционных особенностей аниме является наличие «многослойности». Это
когда аниме содержит в себе, помимо основной сюжетной линии, ещё и идеи,
понятные иногда не всем (даже и той целевой группе, на которую
рассчитан аниме). Эти идеи не просто призыв «давайте жить дружно», а
вопросы, ответы на которые не знают и взрослые. Спасать из паутины
бабочку, или не дать пауку умереть от голода? Как можно нести идеи о
защите слабых, не имея возможности их защитить?
Но почему столь
непонятное аниме имеет столько поклонников? Ведь если какое-то явление
не ясно (не воспринимается), то оно не может быть массово популярным.
Тоже не понятно. А может ответ совсем прост: п
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль http://ingloriousbastards.forumei.net
Учиха Саске
Царская гвардия
Царская гвардия
avatar

Откуда : форум
Гладь : 10

СообщениеТема: Re: Что такое аниме   Пн Окт 01, 2012 12:55 pm

Аниме рулит.

_________________
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Учиха Саске
Царская гвардия
Царская гвардия
avatar

Откуда : форум
Гладь : 10

СообщениеТема: Re: Что такое аниме   Пн Окт 01, 2012 12:55 pm

Советские мультики лучше.

_________________
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Царь
Тиран
Тиран
avatar

Откуда : Не помню
Гладь : 38

СообщениеТема: Re: Что такое аниме   Пн Окт 01, 2012 1:20 pm

Сасуке не опредилился ещё >_<
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль http://ingloriousbastards.forumei.net
Учиха Саске
Царская гвардия
Царская гвардия
avatar

Откуда : форум
Гладь : 10

СообщениеТема: Re: Что такое аниме   Пн Окт 01, 2012 4:29 pm

Царь пишет:
Сасуке не опредилился ещё >_<
Мультики:
1.Советские мультики - отлично!
2.Аниме - хорошо!
3.Мультики америкосов - ужасно!

_________________
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Царь
Тиран
Тиран
avatar

Откуда : Не помню
Гладь : 38

СообщениеТема: Re: Что такое аниме   Пн Окт 01, 2012 4:38 pm

Учиха Саске пишет:

3.Мультики америкосов - ужасно!

Хотелось бы узнать ваше мнение по этому поводу.
Вчём именно заключается сей ужасю
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль http://ingloriousbastards.forumei.net
Учиха Саске
Царская гвардия
Царская гвардия
avatar

Откуда : форум
Гладь : 10

СообщениеТема: Re: Что такое аниме   Пн Окт 01, 2012 5:42 pm

Царь пишет:
Учиха Саске пишет:

3.Мультики америкосов - ужасно!

Хотелось бы узнать ваше мнение по этому поводу.
Вчём именно заключается сей ужасю
Не все! Например, тот же Человек-Паук, некоторые мультики просто трэш, зато другие радуют взгляд.

_________________
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль
Царь
Тиран
Тиран
avatar

Откуда : Не помню
Гладь : 38

СообщениеТема: Re: Что такое аниме   Пн Окт 01, 2012 6:21 pm

Учиха Саске пишет:

Не все! Например, тот же Человек-Паук,
Хм... а ты знаешь, что тот же человек паук создан был иллюминатами. Да и большинство марок, компаний в америке, всем руководят иллюминаты, приследующие одну цель, сократить население. Стэн Ли, он еврей, тоесть пришелец, евреи это примые потомки аннунаков. Врятли он хотел сделать что-то, что могло бы учить чему-нибудь людей, это обманка, это всё делалось, чтобы захватить умы людей. Тоесть быть похожим на кого-то но не на себя. Об этом можно долго говорить.


Учиха Саске пишет:
некоторые мультики просто трэш, зато другие радуют взгляд.

Значит тебя может привлечь только обложка а не содержание. Хотя большинство советских мультфильмов не выделяется хорошим изображением, однако мультфильмы наделены мудростью. В американских такого нет, там больше построенно всё на эмоциях. Ну и почему эти мультфильмы разрушают сознание людей, так как это было сделанно руками античеловвечество, посмотреть можно тут
Вернуться к началу Перейти вниз
Посмотреть профиль http://ingloriousbastards.forumei.net
Спонсируемый контент




СообщениеТема: Re: Что такое аниме   

Вернуться к началу Перейти вниз
 
Что такое аниме
Предыдущая тема Следующая тема Вернуться к началу 
Страница 1 из 1

Права доступа к этому форуму:Вы не можете отвечать на сообщения
Бесславные Ублюдки :: Topic :: Болталка :: Аниме-
Перейти: